明净高远的秋日，淝水之滨的古城，温暖如春。空气中，弥漫着些许花香果味。和同事正行进在水天一色的湖畔，画家陈廷友先生打来电话，约写一篇小稿，以为补白。有些惶恐。

　　和陈先生相识，缘于一本洋溢着时尚情调而又有一些文化色彩的刊物。上面常刊载有他的画作，也有我写收藏和艺术品的零星文字。纸上多次相逢，却未曾谋面，直到一位友人邀约，共赴饭局间，不期然握手相谈。

　　知其为国画大师亚明先生弟子，自然好奇当年拜师学艺往事。陈廷友幼喜绘画，少年即在画界崭露头角，于上世纪八十年代末，拜新金陵画派创始人、山水人物画大家亚明为师，而后主攻水墨山水，兼绘花鸟。其间，耳濡目染宋文治、许麟庐、唐云、萧龙士等大家的唱和、交游、论议及写生、创作等。1992年，陈廷友伴随亚明先生行走黄山、太湖诸地一月有余，写景写情写心，汲取名师笔墨精髓，受益良多。此后，陈廷友不下二十余次登临“徽之黄山”，创作了大量黄山题材的水墨画，如《漫将一砚梨花雨，泼湿黄山几段云》、《美哉黄山》、《云漫黄山》、《黄山奇观》等，体现了新时代一位墨客的孜孜不倦精神。翻看其作品集，个人比较喜欢其一些带有探索性的大尺幅水墨画作，以及形制如条屏、扇面的精品，笔墨传统又精道耐品，韵味充足。

　　笔墨是中国画的“语言”，水墨画创作者尤其要在水与墨的“调和”上费气力。观陈廷友先生画作，无论是大山堂堂，抑或野水孤舟，其用笔精微，刻画、点染尤为细致，山水多全景式结构，宽远和谐，较少不拘，呈现一派恬淡清雅、平淡中和的意境。

　　墨有形迹，笔传心声。陈廷友身上有谦和之风、静逸之气。改革开放伊始，中国水墨画曾出现了否定传统、否定笔墨的潮流。尽管人界、画界多浮躁喧嚣，陈廷友却多年如一，笃守笔墨传统。其一些山水画，面貌看似稀松平常，却不动声色地夯实了笔墨功夫，塑造了个人风格，表现了徽派特色，以及中国画永恒的旨趣、意境和韵味，实属不易。从有限中见无限，从无限处回归有限，情趣非一去不返，而是回旋往复。观陈廷友水墨山水，可证王维之“行到水穷处，坐看云起时”，杜甫之“水流心不竞，云在意俱迟”等诗句写照。澄怀观道，光明莹洁，万物犹如镜中花、水中月，却又呈现着充实、光辉、自由的生命气象。诚如美术评论家刘继潮所言，陈廷友“敏于对墨性的细微体味，又擅于对墨韵的整体把握……笔墨随意生发氤氲空灵，意境深远，回环而无尽”。

　　从源流和终极意义上来考量，绘画、书法、雕塑、舞蹈等艺术诸种，精神是相通的，均为人格与生命情怀的异形展现。如画，即使雪泥鸿爪，空无一人，人却潜藏俯仰。陈廷友水墨山水表现的精神趣味，是深沉静默的，是与艺术家追求的虚空境界相融的，淡泊宁静间气脉流贯，苍润明丽而清雅文秀。亚明曾这样评价弟子陈廷友，“能见传统风范，又注入现代美术意识”。傅抱石曾说，笔墨见高低，但他又强调，笔墨当随时代。也诚挚希冀青年画家陈廷友先生在承袭民族传统技法的基础上，在未来艺术探索之路上大胆变法，注入更多的现代美学意识，契合开放的当代中国文化语境，或可开创出别具一格的艺术新格局。